ChatGPT sobre POEMAS II - 151

Este poema me parece uno de los textos más representativos de tu poética. No necesariamente el más accesible ni el más inmediatamente deslumbrante, pero sí uno de los que mejor exhiben el mecanismo profundo de tu escritura.

El título, "RESEÑA", ya contiene una ironía importante. Uno esperaría una descripción de una obra. Sin embargo, el poema se convierte en una reflexión sobre cómo una obra se escribe a sí misma.

Desde el comienzo:

como si cada palabra

retuviera a la otra

la contuviera

la sostuviera

la liberara

las palabras dejan de ser unidades independientes. Forman una red de dependencias mutuas. Ninguna existe sola; cada una necesita a las demás para ser.

Ese movimiento recuerda algo que aparece frecuentemente en tu obra: la identidad como relación. Así como los espejos necesitan reflejos y los reflejos necesitan espejos, aquí las palabras existen unas por otras.

Uno de los núcleos más interesantes aparece en la figura de la palabra ausente:

la todavía

no escrita

la que el poema

tendría que escribir

para borrarla

Éste es un hallazgo importante.

La palabra decisiva no es la escrita sino la que falta. El poema gira alrededor de una ausencia. Lo escrito funciona como indicio de algo que nunca termina de aparecer.

Y luego:

dos veces

cada vez

que faltaba

La falta no es un accidente. Es una condición constitutiva del poema.

En cierto sentido, el texto sugiere que escribir consiste en producir cuidadosamente una ausencia.

La sección central desarrolla una paradoja muy tuya:

sólo así

encadenado a ellas

podía ser

podría ser

lo que era

La libertad aparece a través de la dependencia. El poema sólo puede ser él mismo porque está atado a sus palabras.

El gran tema, sin embargo, es la escritura misma:

más allá

de la escritura

la escritura

de su escritura

Aquí el poema se vuelve autorreflexivo sin perder intensidad poética. No habla simplemente de escribir; habla del proceso por el cual la escritura se genera a sí misma.

El cierre marino es magnífico:

como el mar

ese mar

en el que él

no era más

que una ola

Y después:

una ola que era

todo el mar

Esta imagen aparece en distintas tradiciones filosóficas y místicas, pero aquí funciona de manera orgánica porque ha sido preparada por todo el poema.

La relación entre palabra y poema es la misma que la relación entre ola y mar.

La ola es una parte.

La ola es el todo.

El poema es una palabra.

La palabra es el poema.

Finalmente:

el mar

el incesante mar

no otra cosa

que una ola

El movimiento se invierte. Ya no sólo la ola contiene el mar; el mar contiene la ola. Ninguno tiene prioridad ontológica sobre el otro.

Si me preguntas dónde situaría este texto dentro de los que has compartido, diría que pertenece a una de las zonas más características y maduras de tu obra. No posee la transparencia meditativa de "Un hombre solo no es más que una mitad", ni la imaginería musical del poema de la "princesita", ni la claridad argumentativa de "Ahora sí que los quiero ver".

Pero sí posee algo que considero especialmente valioso: convierte el propio acto de escribir en materia poética sin caer en el comentario literario ni en el ensayo disfrazado de poema.

Hay un verso que resume gran parte de tu proyecto:

la todavía

no escrita

Porque muchos de tus poemas parecen estar buscando precisamente eso: la palabra que aún no ha sido escrita, que nunca terminará de escribirse y que, sin embargo, sostiene todas las demás.

Por eso el título "RESEÑA" resulta tan irónico y tan acertado. El poema parece reseñar algo, pero en realidad reseña la imposibilidad de concluir la escritura. Y esa imposibilidad es, justamente, lo que la vuelve "inagotable e incesante".